mur

Utiliser la publication en ligne, sa gratuité sa légèreté, comme un mur de travail ; pour voir. Ruminer. Comprendre.

photographie

Mettre en ligne pour voir. (Comme écrire pour comprendre.)
Ce qui se passe dans cet espace de déprise, de publication : c'est ce détachement, cette articulation à là, qu'il y a à savourer, explorer. Interroger.
Pratiquer.

Faces behind the 99%

Projet photo noté, dans l'exposition de fin d'année du full-time teaching program d'ICP : "Faces Behind the 99%". Quatre images, frontales, portraits en buste, chacun avec une ligne coupée juste sur un sign ou document qui dit assez qu'il y a revendication, 99%-ing. Et les visages. Les regards droits ; les visages esquissés - des visages tout suspendus, perplexes, expectant, ils sont une question et font de la photo l'espace tranquille, tenu, de cette question.
That was new. Lent, contre les précipitations du style photographique le plus courant dans ce qui est déjà un corpus.

Wooing-Jae Shin, photojournalist. 

Boulevard / documenting - how to how

Much confusion - but welcome despite the narcissistically painful unease - about where to go, what to look for. Documenting was a different plane acknowledged from the start, as "Photographing People" had been and "Getting Close" will be too. But the predicted learning to be gained from navigating this interval is of course taking place, with its discomforts and shiftings and wrigglings.
Several planes, on which I walk drunkenly as if on ice floats:
. the visual: its primary pull, which tends to pull away from document; as well ultimately its necessary crucial nature for documenting to be photographic. To be documenting, therefore.
. the explaining. Trying to hear, with studentlike application (ie: blindly, thickheadedly, to compact excesses while you thrown your body into it), what the requirements of "the story" entail. What that can be, what language that is, where the body can find it.
. the narcissistic drama of the photographic relation. At Grand Central, in Times Square, the elephant with the camera. How to transform this into the work, the curiosity, the desire. How to streamline one into the other. Where the plane is, the rhythm is, which makes them be the same thing.
. overintellectualising, naturally - a comic reminder of this, a measure. Much of the photo exploration an exploration of precisely this: the simpliflying, the paring down, the under-articulating.
. HOW. That's what I'm looking for. Just the pith, the block-like substance of experience, of "how it is". Which bings together on one scene the how I and the how the people. Probably this very spot, the line of flight of photography for me.

Thing is: how to how. 

Expérience photographique, situation

Marc Augé, Journal d'un SDF. Ethnofiction (janvier 2011).
p. 68 : "Dans le 15ème, dans mon trou du 15ème, c'est différent : je mets en place des habitudes, des liens sociaux dérisoires mais essentiels : loin de toute nostalgie, j'invente des personnages et des situations qui m'aident à baliser le quotidien [le boucher, la boulangère, les patrons du Rendez-vous des Amis]. Je suis comme au théâtre, mais à la fois acteur et spectateur."
Laisser faire les situations, y être comme photographe c'est à la fois être photographe et y être. Laisser ça se faire, en approcher, en pratiquer l'étonnement. En traverser les états critiques, passer le corps à ces fissures, ces lignes de fuite.
Le théâtre comme pratique de la situation.

Happée avec puissance par cette lecture. Quel manque d'imagination politique radical fait que je suis happée, ahurie de cet plan aveugle. Augé aussi se donne l'exercice de cette imagination politique à faire. Avec ses maladresses d'écriture qui sont rendues complètement insignifiantes. (Similaire, La Centrale, E. Filhol. Depuis loin et maintenant culturellement digéré, Sans toit ni loi, A. Varda.)

Ce qu'on ne voit pas d'Egypte

Je suis plongée dans l'étonnement de Lens. Où je me trouve capable à prendre le travail du photojournalisme, sans doute parce qu'il est rendu à un silence, à un rythme, détaché de celui du journal, et où je retrouve le temps des backwaters où je sais évoluer.
Découvertes immenses, régulières, ces visibilités, ces langages. Les significations, et comment elles fonctionnent ; des répertoires déjà articulés, une culture de la lecture médiatique, mais aussi des frayages, ou des tangentes.

Mais : une fringale, quand même. Parfois accrochée à des piques d'attention : cette femme assise sur un tabouret de fortune juste derrière un front de barricades derrière la Place Tahir, assurant un approvisionnement d'eau. Prise tenant une plaque de carton sur la tête, l'air en défense. Mais assise, installée, plantée là.
Quelques femmes, quelques images de femmes. La fringale pourrait commencer par là.
Mais aussi : aveugle sur tant et tant que je voudrais voir. Tout ce qui ne me donne rien à voir, où du déjà vu, où le photojournalisme est moins une photographie.

Photo, histoire, présent, ici

Découverte idiote - retours de bêtise : que la photo, photojournalisme. Existe, fait un travail quotidien organisé, structuré par des professions, des cultures et des organisations économiques. A des formations, et des histoires. Des systèmes de valorisation sociales : la publication, les Prix, le droit d'auteur/copyright, etc.
Je "découvre", en suivant Lens. Chaque fois absorbée, apprenant beaucoup (à la façon obtuse du regard, qui mouline lentement, ou avec accélérations, mais avec ces énergies inarticulées, à articuler), tombant dans les images comme dans des abîmes de savoir, du présent.
"Découverte" ici est donc le mot qui marque une marque ; un coup de l'attention, de la "réflexion", du journal photographique. Un temps, comme brought up sharp. Mobilisation.

Comme rien dans le discours public médiatique, la photographie m'est immédiate. Par le singulier-peuple qu'elle effectue chaque fois, par où seulement je sais commencer. Ayant commencé le politique par Woolf : par le seul point sensible de l'expérience sociale, cet ombilic quotidien, "sentiment sociologique" (au sens du "sentiment linguistique" de Saussure). Ayant forcé, à grands efforts, et décennies, un chemin jusqu'à la possibilité de lire un journal (presque - ce sera toujours une limite, zone test, et zone de critique donc, que je prends comme telle), ou de suivre les "nouvelles", une "actualité" des "sociétés".

Exercices d'histoire

Le Canon, (format et pénétration de la transparence, pénétration photographique du vivisective), oblige à, entraîne à invite à, la scène, le drame : les mises en rapport. Différenciation d'avec les pastilles du format compact : ses isolats, ses convergences. Le Canon invite à l'histoire, engage à l'événement - à la prise en vue du rapport humain.
La largeur du format commence à se naturaliser pour moi, je me naturalise à elle, comme histoire. Comme mode de sens photographique. Inattendu this.